以形象回应年代浪潮 第十一届形象上海艺术博览会 本报记者现场报道

  是实际的切片，更是认知国际的办法。”作为2026年上半年重要的艺术品交易与文明活动，第十一届形象上海艺术博览会（PHOTOFAIRS Shanghai）5月7日至10日重返上海展览中心。本届艺博会接连上届“展会+城市形象节”形式，继续由超媒体集团（Meta Media）主办，会聚了国内外50余家参展画廊与艺术组织，老牌国际画廊继续输出稳占一隅，新式画廊气势上升令人等待。从2014年兴办至今，经过10届淬炼，形象上海艺术博览会仍在以接续发力的杰出姿势，助推我国形象保藏商场的下一个10年。

  国际画廊少而精。初次参展的纽约格莱斯顿画廊，出现了国际级艺术家罗伯特·梅普尔索普的拍照遗产——迄今为止在国内艺博会上的规划最大个展，11件拍照于上世纪80年代的著作包括了其标志性的、极度重视古典美学的花卉与静物著作，以及较少见到的人物肖像、山体和波浪著作。除此之外，该画廊还特意为本届艺博会选择了两幅拍照于1982年的《马》，以应景我国马年，可以说较为完整地出现了这位拍照史传奇艺术家的创造全貌。这些著作为其有代表性的中小尺幅之作，其间一幅拍照于1983年、尺幅为50.8×40.6cm的明胶银盐著作《马蹄莲》价格最高，为12.5万美元。来自香港的Boogie Woogie Photography（布吉伍吉拍照）出现了毕加索晚年挚友与御用拍照师——波兰裔法国艺术家米歇尔·西玛上世纪四五十年代拍照的毕加索、马蒂斯、杜尚、贾科梅蒂、夏加尔、曼·雷、考尔德等11位艺术大师的是非日子照原作，将他们还原为日常状态下具有松懈感的实在个别。画廊主介绍，这是这位蜚声欧洲的已故艺术家著作初次在亚洲露脸，所以每幅定价为6万-7万元人民币。尽管我们或许并不熟知他自己，但能具有一幅名家拍照的国际艺术大师的是非肖像，仍是十分招引眼球。开幕首日，上述几位巴黎画派大师的形象几近悉数成交。接连多年参展的贝浩登画廊带来法国艺术家JR的个人系列形象项目。JR是国际舞台上最活泼的创造者之一，其公共艺术实践打破美术馆鸿沟，将巨幅形象粘贴于修建外墙、火车车厢等公共场所，赋予形象改造社会的力气。JR自己曾多次交游上海，也在上海进行过创造、举行过展览。此次展出的“芭蕾”系列著作，价位在3万至10万欧元之间，最贵一张为拍照于2014年的竖版巨幅《纽约城市芭蕾舞团之眼》。日本老牌艺术组织、已有139年前史的便当堂展出阵型整齐，从须田一政、植田正治、深濑昌久、森山大路、中平卓马、石内都的经典之作，到索尔·莱特1950年代的纽约形象，以及雅克·亨利·拉蒂格、何藩、川内伦子等艺术家的珂罗版定量著作。这些陈旧写真技法的珂罗版著作一起构成了一幅“观看”自身的意趣。其间山本昌南一套3幅五颜六色珂罗版著作集很受藏家喜爱。展出的悉数著作尺幅都不大，许多只要25×30cm，却尽显百年技艺质量，严肃感十足。

  作为本乡画廊，每届参展的三影堂+3画廊要点推出已故我国拍照家汪芜生的3幅黄山系列著作，其消耗40年拍照并留下的如泼墨山水般的是非形象，以明胶银盐出现黄山万千气象，重构东方美学意境，见图如见其人，令人心生感念。正面有他自己签名的两幅Vintage银盐著作均为15万元人民币，另一幅背面有签名的为10万元人民币。除此之外，画廊还带来中、日、韩三国艺术家著作，包含荣荣&映里、张克纯、编号223、拉黑、孙瑞祥、具本昌、原久路等，成交状况杰出。多年参展的老牌画廊德玉堂接连一向的学术头绪与国际视界，以“空间·身体·时刻”为策展头绪，会集出现奥利沃·巴尔比埃利、维克·穆尼斯、瓦莱里·卡苏巴、康迪达·赫弗等拍照艺术家的著作。开幕首日，以数字山水最早出名的杨泳梁的艺术微喷著作《猎鹰》和周强的《房间》就被保藏。香格纳也是历届艺博会的常驻画廊，本届以“影外之像”为主题，打破传统相纸前言，将形象转化为设备、绘画等资料与空间的归纳表达形式，其间参展艺术家梁绍基的《呼吸》设备著作为20万元人民币。香格纳出售总监肖恩表明，不论大环境怎样，画廊一直会以助力艺术家和形象艺术生态发展为己任。北京映画廊的那日松表明，受形象商场大环境影响，此次参展除了带来我国拍照大师郎静山的一幅上世纪30年代名作——标价18万元人民币的著作《临流独坐》，以及任曙林、李刚、储卫民和宝丽来等拍照名家著作外，其他出现的11位拍照师都是艺博会新人，本次试水作用不错。上海的全拍照&一个艺术带来艺术家罗永进、罗杰·拜伦、克里斯托弗·戴乐、曹梦芹、徐晓伟等8位艺术家的著作。其间，罗永进的可变尺度巨幅《橿子栎》，以10万元人民币被购藏。来自长沙的谢画廊则携谢子龙、盐、彭越洋等艺术家的著作，以内蒙古冰原之马、银箔大漆、蓝晒书写等前言实践，回应生命哲思与前史时刻。其间，谢子龙的一张尺幅为2×1.5m的《马004》展开即被购藏，以9万元人民币售出；徐邦特、毛迪的著作悉数被购藏。

  全新建立的“在场之间”版块，聚集以拍照或形象作为记载前言的行为艺术著作。由5家画廊或组织，出现了6位行为艺术家从上世纪80年代开端的前期行为艺术到今世跨前言实践的代表之作，探究行为扮演与形象交错的叙事或许，会聚在一起，实为可贵。星空间出现王蓬《墙》（1993）与《84行为艺术》，后者被学界视为我国艺术史上最早的行为艺术著作之一，标志性事情中王蓬以身体蘸墨在宣纸上翻滚画卷，奠定了观念艺术的重要根底。安空间出现90年代北京东村重要艺术家之一苍鑫的经典系列《身份交换》与《沟通系列》，为本次展位带来其标志性行为著作的形象记载。千高原艺术空间出现“80后”蒙古族艺术家新塔娜的著作，其创造以草原与城市间的游走为办法，以绘画、形象、行为、设备等前言回归自然、生发出多维联系。C14+None Project出现了作为80年代我国前锋试验拍照的代表人物——莫毅的形象实践，其街头形象以片面化的写实言语留存了一个年代的团体回忆。此外，还有Cc艺术基金会出现的笹本晃的《精密洗刷周期》、肯尼斯·谭的《床上早餐》，以及独立参展的新加坡拍照艺术家沈绮颖的双频道形象《山之隐》。展览同步还举行了《悬置的身体，活的回忆：行为艺术与拍照的共生》对谈，苍鑫与葡萄牙艺术家、研究者包伟锋环绕行为艺术的记载、形象的自主性等展开了深度对话。

  本届艺博会还汇集了多家国内外重要美术馆与艺术组织，一起拓宽形象艺术的公共维度与跨文明沟通。在“共创广角”版块中，欧洲拍照之家出现艺术家伊拉尼特·伊卢兹的个展项目，并取得2026年“中法文明之春”特别支撑。DECK Photography Art Centre德克拍照艺术中心带来新加坡纪录片导演陈彬彬与我国艺术家史阳琨之间的跨时空对话，并经过形象档案与个人经历，从头审视回忆、形象与前史之间的联系。直接拍照艺术空间以“银盐的魅力”为中心主题，出现李樯、张一斌、周伟、朱伟等7位国内艺术家的10幅是非银盐拍照原作，包括古典、现代与今世维度，头绪明晰。据介绍，王兵的《月食》是国内现在最大单幅银盐著作。斯沃琪平和饭馆艺术中心、亚洲数字艺术周、上海塞万提斯图书馆、Fotografiska形象艺术中心等艺术组织亦参展。

  此外，还有经过形象设备与多种艺术前言，环绕女人视角、生态感知及算法和AI等议题，出现今世文明语境中多重共振的“异视同声”单元，艺博会还约请AI创造者共创著作，聚集女人日常日子的片段性经历，结合AI生成的形象与实拍动画定格，将技能视觉形状转译为可被感知的内容主题，以科技与艺术重塑日常日子试验场。为聚集拍照前言个别探究而推出的“SOLO”单元，展出了独立艺术家西班牙拍照师路易斯·卡萨德瓦尔、段岳衡、顾忠升、王攀、盖少华、黎晨池等艺术家著作，创造者经过蓝晒、大画幅、绘画与版画、织物刺绣、涂鸦拼贴、复合资料等器件与技法的运用，更新着形象表达与考虑的载体，展现出各自的创造办法与前言出现途径。

  艺博会令人形象十分深入的还有Meta Art Mart举行的《日子在别处的目光——问候罗伯特·凡德·休斯特》拍照展，展览以“回忆与在场”为中心，出现了这位本年2月谢世的荷兰籍拍照师环绕人物、空间、城市的6幅大尺度拍照著作。开幕两天，一幅拍照于2007年四川彝族的《我国人家》以8.1万元人民币被购藏。在他生前独爱并日子过多年的城市上海，展出他具有人文关心的写实拍照之作，形象中延宕着的情感从彼时绵绵到此刻，尽显本届艺博会的城市艺术温度。此外，秉承支撑艺术家的任务，本届艺博会在展会现场启动了“青年赞助人沙龙”项目，支撑青年艺术家刘树伟初次在艺博会画廊区出现其个人独家展位。初次参展的“00后”艺术家金德雨飞，一幅手艺碳素转印法的著作首秀即被国内资深藏家购藏。她表明，自己最喜欢古典形象工艺，纯手艺输出自己的主意，表达的是一种宝贵的诚心。逝者未忘、推佐新人，这样的场景在同一艺术场域里产生，令人在这繁花春日里又添了几何暖意与安慰。部分画廊主和参观者表明，本届艺博会小而精，少而专，看得出主办方在版块设置与内容策划上的意图，作用不错，价格上也回归理性，愈加亲民的姿势令人在本届展会有所斩获。

  艺博会接连4天，还密布出现了10余场对谈与讲座，约请到多位海内外形象艺术及保藏范畴的资深专家，环绕拍照艺术的创造实践、形象保藏的商场趋势等主题，发宏观之问：在一个以AI为主导的国际里，艺术著作会变成啥样子，拍照的未来又在哪里？当任何形象都可以被生成，拍照作为一种人的实践，其价值从何而来？形象保藏的当下形状与未来潜能……谈实操之技：如何用形象讨论回忆与前史，拆解手艺艺形象的质感暗码，野生动物拍照的片面表达……从take到make，从义到术，在嘉宾们宣布见地、说明情绪的一起，也为听者敞开了一扇扇深度考虑之门。或许，今世形象艺术不仅是“回应年代”，它自身就在界说和刻画这个年代。年青藏家Vivian Chen（薇薇安・陈）在对谈中表明，自己回绝为“姓名”买单，一直会从著作内容和牵动自己心里的感触动身。她期望艺术家们也要坚持创造，产出更多的好著作，“形象的物质特点和著作的物质肌理一直大于电子PDF和虚拟化的不确定感。”

  艺博会的生态结构已不再是单一的且为期仅4天的展会，同期举行的第二届上海国际今世形象节以“以形象回应年代浪潮”为主题，会聚国内外优质艺术资源，以艺博会为中心，辐射到上海徐汇、静安、外滩、黄浦4大展区内的画廊、艺术组织、商业场所，构成15分钟形象都市艺术周游圈，在前史街区与现代地标间如“城市切片”一般定格每一处展厅；一起，逐渐扩展城市文明空间地图，城区遍地美术馆、艺术中心等组织齐发，各具特色的形象或艺术展览项目总计达50余个。整个5月，上海国际今世形象节的高频次、高密度展览轮流上台，共襄形象艺术盛举。适马展厅的《贝尔纳·弗孔：水清如幼年泪》、比利时之家的《形之所至》拍照与艺术群展、無集画廊的《注视与缺席：拍照著作群展》、张园的《叠影多维：任达华的艺想国际》、ZIWU誌屋的徐超&Hadda Roman（哈达・罗曼）双个展《蕉鹿梦 未对齐形象》，艺仓美术馆的《雷磊：故事再讲一次》，武康庭的《陈维形象著作保藏展》，半两空间的《一帧为记：艺术家杨福东拍照保藏展》，兴业邃古汇的《绮境乐土：杰夫野生动物拍照展》，X-SPACE富士胶片形象空间（上海）的《Mark Power：万籁此俱寂拍照展》等等，不胜枚举。

  上海之外，还联动南京、杭州、成都、长沙、广州、佛山等地多个博物馆与美术馆，共建城市卫星艺术板块，串联起国内重要文明城市的形象及展览单元，构成跨城跨地区的联动网络。从全体上看，此举看似是形象艺术品商场及保藏范畴的抱团之举，实则关于处在经济缓慢复苏期的艺术保藏商场来说，经过活泼艺术生态，以城市艺术集群的办法来代替过渡期的瓶颈，亦不失为一项有利行动。

  正如本届形象上海艺术博览会主席，超媒体集团兴办人、董事会主席兼行政总裁邵忠所言，这是一个形象创造者的展现空间，形象保藏者的发现前沿，更是共享艺术与拍照的美感，传递艺术感知力的渠道。他表明，本届艺博会有一部分著作并不是为卖而设，而是让一般观众来到现场，感触观看的含义，传递艺术美感。无论如何，适应当下之变，从艺术形状自身动身面向未来，构建一个衔接艺术家、组织、保藏家与大众的敞开渠道，是形象上海艺术博览会一直不变的锚点。